Expressive Urban Contemporary Art
Wertvolle synthetische Elemente unseres Planeten erobern
Nesslings Werke und verleihen diesen einen einzigartigen
urban-zeitgenössischen Touch.Sonja Dolzer, Galeristin, Wien
Im November 2020 lädt BURN-IN zur Ausstellung Recyclat mit der österreichischen Künstlerin Sabine Nessling und zeigt Arbeiten in kräftigen Farben, die stark an Urban Contemporary Art (UCA) erinnern. Urban Art ist eine legale Form der Street Art, einer Kunstrichtung, die nicht nur öffentliche Räume bespielt, sondern sich auch am etablierten Kunstmarkt (Museen, Galerien und Auktionshäusern) ein entsprechendes Standing erworben hat. Viele UCA Künstler verlagern ihr Wirkungsspektrum in Innenräume, indem sie ihre Arbeiten auf Holz oder Leinwand transferieren. Damit werden diese portabel und können permanent gezeigt werden, im Gegensatz zur temporären Street Art. Urban Art ist eine junge Kunstrichtung des 21. Jahrhunderts, die ihren Impetus aus Städten bezieht. Vorläufer sind der Muralismo (Mexiko, 1920), Art brut (André Breton, Paris, 1947) und Action Painting (Jackson Pollock, USA, 1959).
Nesslings Arbeiten überzeugen durch eine sensible Interaktion des Werkstoffes Beton mit unzähligen filigranen, synthetischen Elementen, die eine einzigartige Aura entstehen lassen. Die Schönheit des Gebrauchten, des langsam Vergänglichen tritt erneut spektakulär hervor. Die äußerst reizvollen figurativen und abstrakten Kompositionen erwecken durch leuchtende, kräftige Farben ein hohes Maß an Aufmerksamkeit. Der dynamische Farbauftrag verstärkt die ohnehin schon starke Expressivität, lädt die Werke enorm emotional auf und sorgt für unvermittelbare Gefühlsimpulse. Beim Betrachten der Bilder spürt man förmlich die ungebremste Gestaltungsfreude Nesslings und ihre querdenkende Herangehensweise.
Nessling betritt mit ihrer Expressive Urban Contemporary Art neues Terrain, indem sie den perfekten Zweiklang aus Dauerhaftigkeit (Beton steht für Stabilität, kühle Schönheit, Purismus) und Vergänglichkeit (symbolisch dargestellt durch synthetische, filigrane Elemente) höchst eigenständig zeitgenössisch komponiert. Eine fantastische künstlerische Meisterleistung in Richtung Entschleunigung und Nachhaltigkeit, die in der fordernden Corona Ära sicherlich bei vielen zum fundamentalen Nach- und Umdenken inspiriert und auf fruchtbaren Nährboden in einer sich stark verändernden Welt trifft.
Ein wunderbares Recyclat für Kunstsammler und Gesellschaft, das schon jetzt großen Anklang bei vielen Kunstfreunden findet.
Eine GreenART Ausstellung mit Tiefgang.
Looping
#KunstTransfer
Warum zeitgenössische Kunst „der“ perfekte Begleiter für authentisches Storytelling, Kunst-Branding-Kampagnen und Kunst am Bau Projekte ist.
„Der Fuchs weiß viele Dinge, aber der Igel weiß eine große Sache“.
Das Zitat des griechischen Dichters Archilochos (7. Jhdt. v. Chr.) lehrt uns, dass wir Essenzielles vom vermeintlich einfachen Igel in Bezug auf modernes Storytelling lernen können, denn er gilt als großer Fokussierer mit zentraler Einsicht. Er kennt die wichtigen Zusammenhänge - er verliert sich nicht.
Große Geschichten fesseln das Publikum und gelten seit vielen Jahren als mächtiges Instrument, das von namhaften Organisationen wie Red Bull, Swarovski oder XXXLutz erfolgreich eingesetzt wird. Damit gelingt es nachhaltig, Werte authentisch zu transportieren und in bare Münze umzuwandeln. Der Getty-Code (Authentizität, kulturelle Relevanz, sinnliche Qualität, klassische Archetypen) gilt als Schlüssel zum Erfolg. Zeitgenössische Kunst wird dabei äußerst selten eingesetzt. Das schafft neue Chancen für BURN-IN. Denn im Gegensatz zum Kunstsponsoring liefert das von BURN-IN entwickelte Kunst-Branding die Verschränkung der strategischen Ebene des Storytellings mit den sinnlich-kulturellen Kunstwelten. Die interdisziplinäre Zusammenarbeit zwischen Galerie und Marketingagentur schafft neue Zugänge und konzipiert für querdenkende Unternehmen spannende Change Storys, die 22 Mal bessert erinnert werden und 7 Mal besser verkaufen (Quelle Harvard University). Und last but not least, Kunden lieben spannende Change Storys und Heldenreisen, die ihre Lebenswelten mit einem Hauch von Luxus und Exklusivität verzaubern.
Damit kreiert BURN-IN neue Resonanzräume für positive Kundenerfahrungen, die am Schnittpunkt von Leidenschaften, Werten und Fähigkeiten positioniert sind. Nesslings Expressive Urban Contemporary Art und ihr aktuelles Portfolio überraschen mit enormer Vielfalt und sind prädestiniert für zeitgenössisches Storytelling, Kunst am Bau Projekte und expressive Fassadenbespielungen - emotionale Achterbahnfahrten inklusive.
