Ares Yannakopoulos
Deutschland | 149 Kunstwerke im online-Depot
Ich gebe dem Moment Dauer.
Manuel Álvarez Bravo, mexikanischer Fotokünstler
Characteristics and Vita
Ares Demetrios Yannakopoulos (ADKY) was born in Zurich in 1970, studied law in Munich, has worked successfully for many years as a management consultant and lawyer and started 2018 with the presentation of his photographic art in Kitzbühel and Munich.
ADKY has Greek roots and comes from a well-known family of artists. His father was a renowned architect, painter and lecturer at the Kunstgewerbeschule in Zurich and gave ADKY deep insights into composition, color design and art theory while he was still at school. In this way, he significantly sparked and encouraged the creativity and curiosity of the aspiring artist. The fascination with drawing and design and the search for ever new forms of expression led ADKY at a young age to b/w architecture and stage photography.
Despite this, ADKY did not take the direct route towards a classical art degree. He had to choose between architecture in Zurich and law in Munich and initially chose his mother's hometown and thus the study of law, without ever losing sight of the preoccupation with architecture and building development. A most interesting constellation. Because from today's perspective ADKYs work "lives" precisely from this interdisciplinarity, it opened him but completely new perspectives and approaches.
Thought splinters of a lateral thinker.
II want to map my reality, represent my world as I see it. Conscious and unconscious. Building on the Pareto principle.
No fake, no filter. Colors of Lights.
Fractals. Self-similarity. Abstraction. Pareto principle and iceberg model.
In 1975, mathematician Benoît Mandelbrot coined the term fractals to describe natural, artificial structures or geometric patterns. These self-similar structures are intriguing entities found in nature and architecture and form the essence of much of his work. Self-similarity is also used in a broader sense in philosophy, social and natural science, referring to recurring, nested structures. Abstraction often serves as a stylistic reduction to essentials. Conscious and unconscious play an equally important role in multisensual perception. The Pareto principle relies on maximum concentration (80:20 rule), the iceberg model makes the meaning of the invisible recognizable. Originally experienced and photographed is never digitally alienated at ADKY, but at most gradually perfected and abstracted. ADKYs motto: No Fake, no Filter.
The current work series Fractals, Architecture, City & Landscapes, Motorsports, Magic Light and Mother Nature are among the absolute highlights of the portfolio.
ADKY is a gifted perfectionist and true technical aficionado with the highest sensitivity for the aesthetic. An artist with vision and empathy. A passionate sportsman who finds his elixir of life and work on the most diverse terrains of this world.
No fake.
No filter.
Focusing on the medium format camera GFX 50R from Fujifilm. This equipment creates an almost perfect reflection of what he sees. Short snapshots are taken with the iPhone. The brilliant, high-resolution works unfold their excellence especially with large formats. The palette ranges from hand-signed unique pieces to limited editions, from small to large formats, to space-dominating multi-part works.
ADKY lives and works in Munich, Kitzbühel and Vienna and loves the Gulf of Volos in Greece.
In December 2019 he opened his new studio at Innere Wiener Strasse 52 in Munich, located in his grandfather's former bakery, in a wonderful ensemble dating back to 1890.
Numerous private art collectors and renowned companies in Germany, Austria, Switzerland, Turkey and Greece appreciate ADKY's works.
Warum BURN-IN
ANDERES SEHEN
Seit 10 Jahren setzt BURN-IN auf Interdisziplinarität. Die Symbiose aus Kunst, Kreativität, Branding und strategischem Management schuf neue Zugänge und Märkte abseits klassischer Galerie- und Agenturpfade. Fotokunst rückte dabei immer mehr in den Mittelpunkt des BURN-IN Portfolios. Einerseits klassische Fotokunst zum Sammeln, andererseits vor allem aber auch die maßgeschneiderte, sinnstiftende narrative Fotogeschichte für Unternehmen und Organisationen.
Storytelling mit Fotokunst - eine überaus reizvolle Variante, um Werte und Kultur authentisch zu transportieren.
Ab Dezember 2019 startet die BURN-IN Galerie.Agentur ihre Kooperation mit ADKY und präsentiert einen weiteren Kunstschaffenden und Partner, der es wie kein anderer versteht, ANDERES zu sehen. Damit wird Unsichtbares sichtbar und Vieles für viele hautnah erleb- und begreifbar.
online Depot
Die große Leidenschaft des Naturfotografen Ares D.K. Yannakopoulos sind die Berge. Mit ihnen ist er eng vertraut und in ihnen erkennt er Dinge, die dem eiligen Touristen zumeist verschlossen bleiben. Um jedoch einen Effekt zu erreichen, der beim Betrachter ähnliche Gefühle auslösen kann wie bei ihm selbst, arbeitet er bei einigen seiner Fotografien zusätzlich Farben und Strukturen heraus und spiegelt sie in einigen Fällen. Dies erfordert einen erheblichen, technischen Aufwand, doch bleibt er dabei dem Anspruch des hochwertigen, quadratischen Formates treu.
Ein buntes Beispiel hierfür ist Das Auge der Berge, eine fast mystische Erscheinung einer kuppelartigen Erhebung hinter vielfach aufgereihten, spitz zulaufenden Berggipfeln im Schnee. Das Besondere an diesem Bild ist das Licht, das scheinbar von der in Hellblau und Gelb getauchten Kuppel selbst ausgeht und in einem nebligen Wolkenkranz nach oben hin ausstrahlt. Dies erweckt den Eindruck, als würde der Berg selbst ein energetisches Lebewesen sein und sich in der Form eines gigantischen Auges präsentieren, was der Künstler auch im Bildtitel andeutet.
In "natürlicher" Weise bietet sich dagegen die Landschaft in Stars crossing dar. Hier werden wir mitgenommen in die Dämmerung mit aufsteigenden Nebel, vor dem sich eine Baumreihe kontrastreich abhebt. Der zart beleuchtete Hintergrund bleibt bewusst diffus und die Bergkette bildet den Abschluss hin zum weiten Nachthimmel durch den die Sterne rasen, was der langen Belichtung geschuldet ist.
Noch poetischer wirkt Die Farben der Bergnacht. Hier fängt der Fotokünstler den besonderen Glanz einer stark beleuchteten Talsenke ein, der auf geheimnisvolle Weise in mehreren Farbtönen in das umgebende Dunkel ausstrahlt.So versteht es Yannakopoulos meisterhaft, aus allen seinen bewegenden Fotoarbeiten eine spannungsreiche Komposition herauszuschälen, die den Betrachter oft überrascht. Dabei ruft sie immer ein tiefes Staunen von der Schönheit der Bergwelt in den überwältigenden Fotoarbeiten des Künstlers hervor.
Dr. Ingrid Gardill, Kunsthistorikerin und -krititkerin, Internationale Kunst heute 2018
Ares Yannakopoulos schafft mit seiner ausdrucksstarken Bildsprache und aufwendigen Technik in der Fotografie neue Welten, die unmittelbar auf den Betrachter wirken. Die Präzision und Klarheit seiner Fotografien erschließen immer wieder neue Sichtweisen und führen immer wieder zu neuen Entdeckungen beim erforschenden oder meditierenden Betrachten seiner Werke.Die sehr hochwertige technische Qualität in Bearbeitung und Ausführung der Fotografien zeigt ein meisterhaftes Können. Dadurch gelingt dem Fotokünstler ein Effekt, der die realen Motive nahezu surreal erscheinen lässt.
Martina Kolle, Kuratorin & Malerin, Internationale Kunst heute 2018
Ausstellungen
ab 2018
ANDERES SEHEN, Faszination Fraktale| | BURN-IN Galerie, Wien
ANDERES SEHEN | Stiegenhaus Vernissage, München
EXTRA TEMPORE | M Gallery, München
DAS AUGE DER BERGE | Schloss Lebenberg, Kitzbühel